今天我们几个花一上午的时间又把《拥抱过去》的编曲改了一下，重点提升动态的部分，让这首歌的律动感提升了好多，越往后越痛快，呼唤或是发泄……

 

     然后，去选照片，从160多张照片里选27张，还是很难的，好些喜欢的照片不得不割舍（摄影师很善于捕捉细节和光影），有一张我实在想要，就加钱拿下了，这样总共28张。由于照片也需要做一下后期处理（呵呵，和音乐是共通的，都要做后期……），估计拿到照片的时间又要推迟一周了，很期待！

 

     还有，我去年给狂笔道的动漫（厕所噩梦）做的配乐及声效，终于被放到闪客帝国上了，嘿嘿，欢迎大家去踩踩，支持我的朋友狂笔道！给出链接：http://www.flashempire.com/home/flash_view.php?userid=1510881&id=144236

     昨天忙乎了一下午，记录一下，感谢一下：

 

     约好下午1点到摄影棚，大家准时出现，造型时开始给我们化妆，从主唱小丁开始……我们几个大概都是第一次做这么细致的化妆，连眼线都画了（尤其是我……被孟说有视觉系的潜质，眼睛部分特别明显），等到发型也做完的时候，照着镜子……确实精神了好多，尤其是美女主唱小丁，效果最明显，还有杨仁的造型最爷们，孟孟的嘴唇被评价很性感，韩勖穿着国内某著名摇滚乐队主唱穿过的衬衣再配上领带，有一种帅气，和平时判若两人……（看来，我们可以走偶像型路线了，哈哈），那时才觉得，我们几个平时的造型太生活了，一点特色都没有……

 

     接下来开始换衣服拍内景，音响里先后放着谢天笑（摄影师零峰特别喜欢）、RAMMSTEIN、NIRVANA……除了乐队的整体造型外，每个人都有单人照，造型各异，呵呵……（看了一眼未处理过的照片，觉得大家好像都有些艺人相或明星脸，至于具体像谁，一周后照片出来就知道了）。

 

     晚上去皇城根拍夜景，遇上好多围观的人（因为我们有灯光师，而且化着妆，又要做许多不同的造型，一看就不像出来拍合影的游客，呵呵），刚开始都有些不自在，后来为了尽快拍好，也就渐渐习惯了（好奇？想看就看去吧，反正现在没多大名气，没人认识，换作是我们，没准也要看看别人怎么拍呢）

 

     拍完，附近大碗居大吃一顿，看来大家都饿了（我米饭吃得居然比孟还快……汗）。席间，丁提议去唱歌，得到大家响应，但是由于太疲惫，最后还是决定回家，孟决定开车和我把丁美女送回遥远的通州的北京XX学院，带上我的原因是：孟怕犯困（孟昨天早上6点多就开车去了趟昌平，中午又到我家……太容易疲惫了，辛苦。）我们三个人一路上边聊边往通州走，为了提神，就讲鬼故事，把丁美女吓得不知一次尖叫，不过这样，大家都很清醒。11点25分到达，学生宿舍锁门但还没熄灯，还好，一切顺利！

 

     孟和我在学校兜了一圈才走，有点故地重游的感觉，物是人非啊！继续前进，我们又冲回长安街……等我到家，卸完妆洗个澡想睡的时候，抬头看表，1点半了……

 

     辛苦的一天，首先感谢孟孟不辞辛劳的开车接送我，还有开车的韩勖，一路辛苦，你们都不能喝酒……丁美女穿的那么薄那么少（我们知道你很冷，而且化妆和发型都比我们难度大，还得跑那么远路，以后出来这么远多带些衣服），杨仁的热情和认真配合（最敬业的人）。也感谢摄影师零峰的敬业工作（说实话，躺在地上拍摄，爬上高处拍摄，又要选地点，把我们几个对造型很业余的人调整起来状态真的很不容易），还有造型师的认真细致（对化妆和发型的把握让我们重新意识到了自己形象的可塑性），灯光师的辛苦工作（我们知道举着那么重的灯有多累）。还有，我们全体成员的家人的支持，为了乐队，我们放弃了好多与你们在一起的时间，真的谢谢你们。

     昨天晚上22：30分，Demo后期处理完成了，是在位于通州北苑的2104录音室完成的，紫禁城乐队专辑的第六版Demo终于做完了，10首歌只用了7天录音+3天缩混及母带处理，，听上去好像时间太短了……毕竟，Demo只是Demo，不是真正的专辑，我们没有必要为此浪费太多的时间和金钱，倒是通过录Demo，发现了好多不足的地方，今后主攻方向更加明确了。虽然，我们乐队成员中确实没有一个是科班出身学音乐的，大学的专业清一色的经济类，能做到现在这样也下了很大的功夫。不过我们还是想尽量和专业的水准看齐，努力地提高乐队整体水平。

 

     这张Demo是我们发挥想象力的作品，我们尽力的去做一些很有画面感的东西（之前受电影音乐影响比较深），从听者的角度去想，听到这样的声音会是怎样的画面，所以并没有地使用的乐器方面有所局限，只要想得到的找得到的现场有可能实现的，我们都会认真考虑。我们只是想做一张能够打动人的专辑，不论是摇滚类的曲目还是非摇滚类的曲目，我们都没有刻意去把它们做成什么风格，只是照着这首歌应该有的样子往出编、录，毕竟这样一张概念专辑讲的是一个完整的故事，单一的风格是不可能完成的。

 

     或许有些人听到我们的有些曲目会说这不是摇滚，那没关系，听者自有他选择的权利，有人说他好自然就会有人说他坏，赞扬声和骂声我们都没少听。我们发自内心热爱摇滚，但我们更爱所有真诚的认真的做出来音乐作品，其实喜欢摇滚，就是因为摇滚大部分是真诚的！而我们做这张Demo的时候，都是本着先感动自己，才能去感动别人的心态去做的，尽管，我们前期由于时间紧迫没有录得尽善尽美，但是我们的作品本身是用心写出来的，我想应该经得起一定时间的考验的。

 

     这一次，紫禁城乐队：丁娅琪（Lead Vocal）、云博（Guitar）、刘孟（Keyboard）、杨仁（Bass）、韩勖（Drum）首先感谢韩勖的家人对我们前期录音的大力支持，混音师徐晓宇（江老师的助理）、2104录音棚的主人张建渊（现担任左右乐队的制作人）认真的工作和支持，感谢所有支持着我们帮助过我们的朋友……（没能写进来名字的，实在对不起，因为太多了，我们正式发专辑时一定会写）

    

     云博本次个人感谢：我的家人的支持（爸爸、妈妈、弟弟……）；紫禁城所有成员的努力及家人的支持；我的老师江建民（教给了我很多和声方面东西，我才能作出现在这些看似复杂却很耐听的编曲）；录音师/混音师徐晓宇（江老师的助理）教给我很多前期录音方面和后期缩混方面的知识/也让我认识到了自己录音及演奏方面很多的不足，2104录音师张建渊（很感谢你认真的态度，不错的朋友）；远在珠海的Bass手委民（师从于谭明辉老师）在设备调整知识方面的帮助。

     今天，我又拿去四首作品Demo缩混，从通州坐城铁回到家已是晚上10点半，真的很疲劳，感觉Demo的制作人就是我自己（其实本来就没有别的制作人），我一直在旁边和混音师晓宇哥交流，关于哪段音乐应该怎么做，哪件乐器音色应该怎样，摆放在什么位置……

 

     本来一回来就躺在床上想睡，结果翻来覆去睡不着，心情比上回还复杂……郁闷的是，在价值近3万RMB的Genelec监听音箱面前，在混音师专业的耳朵面前，暴露出来的问题一大堆……有些地方，怎么就那么差呢？（录的/弹的/唱的/敲的都有问题），而且，这还是一直坚持用节拍器排练的我们，一直认为自己技术和感觉比我们听过看过的那帮所谓有些名气的地下乐队强很多很多的我们，一直听着别人赞成声音演出的我们……看着我们录出的波形文件那一个个不怎么规则的样子，再看看专业的录音乐手用专业设备录出的规则的波形，真想都推倒了重来，丢人死了……我也终于知道北京有成千上万的烂乐队——不管是搞烂流行的还是搞破摇滚的始终没有被国际承认的原因，就是业余，所有的地方都业余，包括拿着靠这个吃饭的所谓职业乐队，国内所谓职业的水平不是真正的专业水平，两码事！

 

      但也有欣慰的地方，新学到了不少东西，收获颇丰：不管怎样，加上上次留下的一首歌，这次一共缩混了五首，分别是：《大漠孤鹰》《当我离开你》《念奴娇》《望月怀古》《家园》，虽然不能和CD里的东西比，但我们已经尽力了，有些东西由于前期录的时候出现了无法弥补的问题，只能那样了，但即使这样，这些歌也绝对比大多数地下乐队的Demo强的多，甚至比许多地下乐队的正式专辑东西也强很多（Pro tools还是很不错的）。作品本身的词曲得到的评价还是很高的，再一次验证了我们的作品有很强的潜力！还有就是，我除了尝试了一次录音师的滋味，这次还尝试了制作人的感觉，再加上之前的创作、编曲、录吉他，攒了不少经验，也为以后录专辑打下了良好的基础！

 

      以下，开始按乐器对乐队成员提出意见和建议，大家一齐努力，向专业水平进军：

1.鼓—镲片类使用过多，作为噪音类乐器，一定要减少，在适当的地方出现足够；

2.贝司—音色偏软，从波形文件来看，弹奏不均匀；

3.键盘—弹奏不均匀，Solo时可更自由一些，尽量不要使用有底噪的音色；

4.主唱—音色控制和气息控制有问题，节奏和音准需要提高，要尽量去了解不同Mic的特性以及怎样利用Mici去控制音色；

5.吉他—音色太暗淡，没有失真吉他应有的张力，弹奏不均匀；

还有一个通病：就是力量稳定性和节奏稳定性都有问题，一定要继续坚持开着节拍器进行练习。

      这些问题如果解决了，我们就会又上一个台阶—只有站得高，才能看得远。

      相信我们的力量，会成功的，一起努力！

     今天下午把歌拿去缩混了，说实话，心情很复杂……有些挫折感，但也有让我们欣慰的事情。

一方面，混音师晓宇哥认真的工作态度和混出来的效果让我觉得钱没有白花，对得起声音；另一方面，让人家专业的耳朵去评判，我们录出来的东西确实有不小的差距，尤其是音色的使用方面。

     毕竟，我们是头一次，在专业的人眼里，对前期录音、后期缩混几乎什么都不懂，还在学习中，我录得真是一塌糊涂……弦乐没有层次感，吉他失真太闷，贝司音色偏软，鼓的开镲声音过大，主唱有些音色不一致地方和音不准的地方。幸好，晓宇哥很认真很努力的去改变这些，虽然有些东西得重录，但总体来讲缩混之后的声音好了许多。

     缩混的时候我一直坐在一旁听着看着，加上晓宇哥耐心细致的讲解，确实学到了不少东西，至少，吃一堑长一智吧（浪费了不少棚时，这堑吃的，钱花海了……）至少，等到我们真正去录专辑的时候，不会再犯同样的错误，而且会调出更合适的音色来。

     音色这东西真有意思，我平时自己调出来的好听的吉他音色（其他乐器也一样），放到歌里或乐队里就被埋没了，而又是调出的音色单独听并不好听，放在音乐里却刚合适。原来也听江老师说过音色的重要性，可自己没试过录音的时候，还是搞不清到底怎么回事，现在终于明白了。

     过几天继续写，会有新的收获的！我们正在努力！

    

2007年3月3日，我们都会记住这一天，经过我们五个人整一个星期的努力，我们终于录出了这10首歌第六版的编曲小样，（虽然还没有来得及拿去做一下简单的缩混）。

     这就是我们年前编出来的最新版本（或者更新，有些地方的结构又作了改变，向国际乐队的编曲靠近），过段时间简单做一下后期缩混，照一组乐队造型照，就可以上传试听了。

     这次录Demo让我们的整体性更强了，更加团结了也更加成熟了，大家更加意识到团队的重要性，少了谁都不可以，我们也越来越热爱自己的作品了，到目前为止，听过第六版的人不超过10个人（加上我们五个)，虽然离我们心目中的完美还差得很远，但音乐已经足以打动人了，且不说以前听过的给过好评的业内外朋友。而恶评主要来自12岁小朋友的直言不讳：“不好听！”，哈哈……

     这次还多增加了一些录音经验，虽然用的是我自己的录音设备，录音师也是我自己，设备并不是太好，但毕竟是种尝试（听说刀郎头一张专辑用的声卡还不如我现在这个呢，可那又怎么样？他卖了800万张，也得到不少人的认可），好些老一辈音乐人用更原始的设备一样可以作出优秀的音乐。当然，如果有条件，可以去追求更好的设备，不过没必要去发烧。

      点评一下大家的表现：主唱—丁娅琪：唱得很有感情，能够打动人，虽然不识谱但悟性极强，领悟歌词和乐曲很快，而且有些地方唱得比我创作时期望的还要好。贝司—杨仁：录音效率最高，扎实的基本功录歌基本几遍就过，编配的Bass Line很漂亮，在一些其它乐器不是很多的倾向于Unplugged风格的作品有非常精妙的编配。鼓手—韩勖：技术型鼓手，感谢他提供的录音场地和他家里的支持，对音色和歌曲情绪的把握很到位。键盘—刘孟：每晚准时出现，弦乐和民乐加得很动人，善于选择音色，能从整体上考虑作品。吉他—云博：我本人，担任创作、编曲和录音，至于吉他弹得怎样，作品出来听听就知道了，自己就不评价了，好多不满意的地方。

      其实这一星期摇滚的生活真的很不错，一大早起来录鼓，下午录吉他、贝司，晚上录键盘，最后两天录唱。休息的时候看看国外乐队现场DVD，听听音乐，喝点小酒，来几个下酒菜，晚上风雨无阻的出去散步，太惬意了！只是，这一星期下来，我瘦了两圈，因为确实很累，所有人录音我都得在。

      一些小插曲：1.丁娅琪录《夜之忆》的时候,我和杨仁、韩勖在控制室里听时，头一次被打动了，唱得太动人了，有一种想哭出来的感觉！2.做《当我离开你》尾奏合唱的时候，有一种复杂而快乐的情绪涌上心头，我像好久没有高兴过一样弹出一段很有Fusion感的Solo，估计很难弹出第二遍了，等到加上丁娅琪飘逸的女高音，我们都觉得这首歌一下被提升了好几个层次。3.《念奴娇》才唱几句，就把一个女孩听哭了。4.《大漠孤鹰》音域跨度很大，是最难唱得一首，也是刘孟最喜欢的一首，丁娅琪为了唱好，下了很大的功夫苦练，最后效果很满意5.《拥抱过去》被我们重新听了好多遍后仍然觉得直击人心，主打歌就是它了。6.我们在《序曲》里增加了锣 的声音，很有意思，哈哈

      另外，在每首歌里都安排了一些特别的不同风格的器乐段落，专辑的主题旋律在后面的歌里被再现过好几次，也使得这些歌不易落入俗套的结构里，节奏也不会单调，概念专辑的感觉更加明晰。

      总的来说，我们自己感觉还算说得过去，说不上满意，满意得是真正的专辑才行，但确实为之付出了不少努力和心血，也确实有不少人喜欢我们的作品，支持着我们，再一次表示感谢，你们的支持会有回报的！